(April 14, 2024) Im März 2024 trat Sheherazaad als führende Stimme für Einwanderer in die amerikanische Indie-Musikszene ein. Ihr Minialbum „Qasr“, das unter dem Label Erased Tapes veröffentlicht wurde, wurde vom Grammy-Gewinner Arooj Aftab produziert und enthält poetische Texte über marginalisierte Geschlechter und imaginäre Heimatländer, mit Folk-Pop-Synthese und lebhafter Instrumentierung.
Im Gespräch mit Global Indian aus San Francisco, wo sie lebt, beschreibt Sheherazaad ihr Stelldichein mit der Musik als eines, das seine Wurzeln in einem „fanatisch kunstorientierten Einwandererhaushalt“ hatte (dazu später mehr). Sie ist eine indoamerikanische Künstlerin, die sich für die Entkolonialisierung der Musik einsetzt und mit ihrem melodischen Gesang ein überzeugendes Argument für die südasiatische Diaspora darstellt. Ihr Debütalbum „Qasr“ wurde vom Grammy-Gewinner Arooj Aftab produziert und von Erased Tapes, einem in London ansässigen Independent-Label für experimentelle, elektronische Musik, veröffentlicht.
Musik ist wichtig
Als „ziemlich introvertierte und sehr spirituelle Person“ wuchs Sheherazaad in einem sehr musikalischen Haushalt auf und war immer in die Kunstform vertieft. „Meine Eltern sind Musiker und haben eine Band, die immer noch auftritt, und meine Schwester war Kathak-Tänzerin. Meine Großmutter war Konzertproduzentin, daher war Musik allgegenwärtig – sowohl spielerisch als auch akustisch. Meine Mutter machte ihren Riyaaz, mein Vater spielte Tasten oder meine Schwester klopfte und machte ihre Kathak-Fußarbeit auf dem Hartholzboden, sodass ich immer in die Musik vertieft war“, erzählt sie Globaler Inder.
Dank ihrer südasiatischen Abstammung wuchs Sheherazaad mit Lata Mangeshkar und RD Burman auf. Sie begann jedoch mit der Ausbildung in westlichen Stilrichtungen und begann mit einer formellen Gesangsausbildung in Jazz und Jazz Amerikanisches Songbook als sie gerade sechs Jahre alt war. Nachdem sie jahrelang westliches Repertoire gesungen hatte, hörte sie mit dem Singen auf und verlor das Interesse an der englischen Sprache. In New York folgte sie jedoch Künstlern wie den Swet Shop Boys und lernte den experimentellen pakistanischen Künstler Arooj Aftab kennen. Anschließend zog sie nach Kalifornien und ließ sich bei der klassischen Hindustani-Sängerin Madhuvanti Bhide ausbilden. Natürlich half ihr die Synergie, die sie in der Liebe ihrer Familie zur Musik fand, ihren eigenen Weg zu gehen, ohne auf die Widerstände zu stoßen, die man normalerweise mit jungen Leuten verbindet, die Musik als Beruf verfolgen.
Zusammenarbeit mit Arooj Aftab
Im März 2024 veröffentlichte sie ihr Minialbum 'Qasr' Produziert von der Grammy-Gewinnerin Arooj Aftab, wo ihre poetischen Texte über marginalisierte Geschlechter und imaginäre Heimatländer durch lebhafte Instrumentierung Auftrieb erhalten. Das Album präsentiert zeitgenössische Folk-Pop-Synthese mit fünf Titeln und wurde vom in London ansässigen unabhängigen Plattenlabel Erased Tapes veröffentlicht. „Bei Arooj gab es eine gemeinsame Anerkennung, ein gemeinsames Verständnis, einen energischen Impuls für ähnliche Dinge und so viel Fluss und Leichtigkeit, dass es sehr einfach war, zu raten oder zu viel nachzudenken“, sagt Sheherazaad und fügt hinzu: „Sie spielte auch einige Instrumente.“ auch auf dem Album. Sie war eine Mentorin, wenn es darum ging, die Arbeit in die Welt zu tragen, und sie war ein Vorbild.“
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Macht der Musik
Für Sheherazaad geht es beim Schaffen von Musik sowohl um Stille als auch um Klanglandschaften. „Ich arbeite in viel Stille. Ich versuche, keine Musik leichtfertig zu hören. Ich leite mich vollständig und zwangsläufig von der Natur ab und lerne Sprachen. Ich spreche mit Muttersprachlern, studiere Gedichte und schaue mir Inhalte von unzähligen Sprechern an, um die stilistischen Sprechweisen zu verstehen“, erklärt sie. Der Prozess erfordert viel Studium und die Einbeziehung mehrerer Elemente, die nicht unbedingt zusammenpassen sollen. „Es ist eine Menge innerer Arbeit erforderlich, um sich damit abzufinden, bestimmte bewegliche Teile musikalisch und auch im Leben in Einklang zu bringen oder nicht in Einklang bringen zu können“, sagt sie. „Diese Spannung und diese Fragen fließen in die Musik ein.“ Sie sagt auch, dass sie sich nicht wirklich für eine Art und Weise entscheidet, wie ihre Musik ist, insbesondere nicht, um sie an ein bestimmtes Genre anzupassen. „Manchmal habe ich das Gefühl, wir müssten es tun, aber ich habe keine Antwort darauf.“
Hindernisse überwinden
Sheherazaad räumt ein, dass die Herausforderung darin besteht, zu entscheiden, wo die Musik geteilt und aufgeführt werden soll, und es ist immer schwierig, ein Publikum zu finden. „Manchmal, wenn man Dinge erschafft, die keine ordentliche industrielle Linie und keinen Prozess haben, wie man sie in die Welt bringt, steht man vor einem großen, unerforschten Meer an Möglichkeiten“, erklärt sie. Für sie liegt der Schlüssel darin, dies als Möglichkeit und Fülle zu sehen und nicht als deren Mangel.
Foto von Zayira Ray
Eine weitere Herausforderung besteht darin, einen klassischen oder traditionellen Verwalter der klassischeren oder traditionelleren Formen oder einen Lehrer zu finden, der in der Lage wäre, mit all dem zurechtzukommen, was meiner Meinung nach damals die kaputten Teile waren, die so viel Führung brauchten.“ In ihrer Freizeit sitzt sie gerne in der Stille, in der Natur, im Wald, an einem Gewässer und liest gerne viel südasiatische Diaspora-Literatur. Ihre Zukunftspläne bestehen darin, weiterhin Live-Sets aufzubauen, die die Musik in verschiedenen Instrumentierungsformaten kontinuierlich neu interpretieren. „Und ich arbeite gerade an meinem ehrgeizigsten und nächsten Projekt“, schließt sie ab.
Bei der Musik gibt es keine ausgeprägte Barriere zwischen Männern und Frauen, Einwanderern oder Einheimischen … es ist die Darbietung, die den entscheidenden Unterschied macht.
Bindu Gopal Rao hat klar und detailliert das Leben und den Ruhm eines aufstrebenden amerikanischen Stars skizziert. Obwohl ich Teil einer Familie bin, in der es allen Mitgliedern ernst ist, Musik zu einer Lebenseinstellung zu machen. Und die talentierte Sheherazad wusste schon in jungen Jahren, was sie werden wollte … mit der erfolgreichen Veröffentlichung von Qasr, dem Muni-Album, hat sie sich einen Namen in der Musikwelt der USA gemacht. Nun, das ist der Anfang. Wir sind sicher, dass sie in Zukunft ihr Talent unter Beweis stellen wird. Sie wird beweisen, dass die USA Sie anerkennen werden, wenn Sie talentiert sind, selbst wenn Sie ein Einwanderer sind.